Jack Conte是近年來最受矚目的獨立樂，這次他用生動的方式講解電子音樂中Talking Bass在物理聲學以及心理聲學的原理

很多朋友加入學校成為音樂家之前，第ㄧ個反應是“ 什麼是學編曲？什麼是學混音？”短短一首三分鐘的EDM歌曲，它的製作流程是如何?

如何有效率的製作EDM 編曲成品。這篇文章將激發你發展出更多全新的想法！

談到編曲不如說是製作素材。你想想如果你有五樣素材你能怎樣播放它。讓它成爲電音架構ex.edm前奏：旋律breakdown 高潮drop。

我嘗試以往沒嘗試過的手法，反面進行歌曲混音。而且我沒忘記我是ㄧ位DJ。

一個創作者對不同類型的音樂要有一定的認識，因為不同的樂風有不同對於樂理上與編曲上的用法，多聽才能在需要某些情緒和素材時知道該要怎麼做，像是古典的氛圍製造，搖滾樂的切點和對位，HIP POP音樂的FLOW，電子音樂的情緒疊加....等等

做一張炙手可熱的唱片。如果你的音樂在聲名大噪的電台播放，那麼你的名字很快就會在全世界被傳開。有次一個很有名的DJ告訴我：我就直說了，你要成功不能透過放歌，你要作歌。

有時在歌裡面聽到一段洗腦的旋律，卻不知道是依據甚麼概念譜寫出來的嗎 ? 其實常常這樣子感覺落落大方的旋律都是運用五聲音階的手法去譜寫的，今天我在這邊以A小調五聲音階跟大家做個介紹

這首曲目在2013年初就開始製作了，在2013年中其實就有不少學生有聽過這首曲子。編ㄧ首自己真正喜歡的曲子，不能忽略任何ㄧ個環節，每ㄧ個版本都有不少喜歡的概念以及想法，從右邊圖片既可看出來歌曲的製作日期。

今天要跟大家介紹關於和弦的知識，在寫歌時要寫到和弦對於音樂人而言是無可避免的，畢竟不可能永遠都是以單音的旋律線去填滿歌曲，這樣歌曲會變得無趣而雜亂，常常在寫歌時想用些和弦來豐富歌曲卻不知該怎麼做才能在樂理架構下進行嗎 

把雙手放在琴鍵上，你能感受到不只是喜歡的音符而已，你能得到音階的和諧，我們現在討論的不是真正的鋼琴家，而是把雙手放在琴鍵上。

這次為了宣傳 O2 Sun Shine 氧樂團的新單曲，這次要分享這首歌曲的製作心得給大家，其中也常忙碌其它單曲的錄製，我都是同時進行很多曲目的編輯製作，這首單曲的素材製作過程斷斷續續花費ㄧ年時間。

如果您曾有突如起來的靈感卻無法快速的記錄下來而感到失落，擁有一個強大的創作想法卻無法表現和發表在您的DAW（Digital audio workstation）個人音樂工作站。 

Slovenian UMEK 這位DJ兼製作人在dance music這塊可以說是取得了領導者的地位，他同時在許多曲風中交出了高水準的曲子，並且在techno和house界成為了受尊敬的混音大師。接著，他要跟大家分享五個小撇步還有一些混音知識

電子音樂必須花費相當高的時間成本來投資，能堅持並持續不斷的學習新知才可能取得最終的成功。這裡仍然有些小訣竅與技巧可以幫助你學習如何創作電子音樂，引導你往正確的方向前進、幫助減低學習上的困擾及問題。

在這篇教學裡，我們會驗證幾項作曲時你能用上的簡單技巧，不論你做的是極簡、ambient，還是流行與搖滾，每個音樂人都能藉由學習這類技巧獲得助益，並且運用它來挑戰自己的創造力、避免自己陷入文枯思竭的窘境、並鍛鍊自己的各項技術。

在經營品牌、錄製混音和巡迴全球表演之際，Luke對自己的作品不斷地強化和回顧，不久後更成為了荷蘭光彩奪目的閃耀之星！我們也邀請Luke寫了一篇自己的黃金守則

相信讀者們在編製音軌時，多多少少都有使用過喇叭和耳機的經驗，想必過程是全然不同的感受，而這些原因都要歸究於人類的聽覺系統是如何感知這些聲源並做出反應。在生活中，大腦透過人類左右耳聲線分析所聽到的頻率和震幅去辨別聲音的方向。

音樂科技變得越來越平易近人，任何人都能利用電腦創作音樂，但在有了基礎的錄音、編曲、混音的概念後，也許你會想知道下一步該做些什麼。

聲波和鏡射原理相同，皆具有反射特性。我們在室內空間聽見的聲音在傳遞至耳中前其實早已在室內環繞一周(見下圖一)。 其中有些聲波經由反射後會逐漸增強，其餘有些則受到壓制；不同的聲波變化會根據其特性改變。

擅長 Dubstep 創作的 Skrillex 現在人氣不斷的飆高，音樂界的音樂家們都紛紛討論關於 Skrillex 創作方法。

製造這些音軌是一大挑戰。我覺得我開始變得有點乏味在我收集這些類似的聲音，它會是不錯的,因為可以找到一些元素來啟發運用，但我參觀一些較大的公園，直到我得到一個已訂購的新麥克風。