精神時光屋 vol 0 - 3 "律動 Grooving“

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20130422 精神時光屋 vol 0(你不能不知道的事) - 3  “律動 Grooving ”

0-3-1 “律動 Grooving“ 是什麼?

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是否曾經被人問過:律動 (Grooving) 到底是 “什麼“?

任何的事物上,凡是規則、不規則的反覆排列,或是有“週期性、漸變性”的變化現象,就稱為律動,也稱為“節奏“ 或 “韻律”。

意思就是,只要任何有反覆排列現象,心理上,讓人“以為知道未來會出現什麼”,且“讓人產生期待”的任何事物,就稱為律動。

Ex.停止的畫面上,也可能造成律動。美術造形上(例如繪畫、雕刻、建築等等),常以線、形、色做規律的相間、交替或重複出現的方式,如上圖,來營造美的視覺感受。

簡單來說,律動,就是“連續的變化”。

(也有可能有間斷,但間斷的時間也回呈現一種相同的頻率,連空白的段落也能造成一種“律動”。)

既然我們瞭解了律動的定義,接著,要如何為律動作分類,並使用它在自己的創作中呢?

0-3-2 ”動覺 Kinesthetic “

為了讓大家能更瞭解,我們將在下一章, 運用”畫面”做聯結,以“音樂”的律動分類,更詳細解釋律動含義。

再用畫面連結音樂之前,大家可能會先有個問題:為何可利用“不動的畫面”連結”可動的音樂”?

藝術設計領域,其實所有的律動都是共通的。

有些視覺藝術家,在創作時其實就已經意圖想要傳遞一些除了視覺以外的元素給觀眾,試圖引起共鳴,刺激觀眾除了視覺上的其它感知,例如聽覺、動感等等、我們稱這種感知為 “動覺 Kinesthetic“。

 
 

例如右圖,為1916年俄國野獸派畫家:馬勒維奇 (Kasimir Malevich) 在聖彼得堡,州立俄國博物館內展覽的《絕對主義第五十八號作品》。

這個作品反映社會當時工業化後,純機械式的運作模式。

觀看這個作品的當下,色塊們像是鋼條或是工具般不停撞擊,而小的線條像是工具撞擊金屬產生的鑑鏘聲般,往四周噴射,彷彿好像有聽到機械的重擊聲。

鑑鏘!鑑鏘!

這,就是圖畫給人的”動覺“。

 
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0-3-3 律動的分類

 

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為了讓大家能更強烈感受到律動的”動覺“,我們運用圖片與音樂做連結,大致上分為以下這四類:

1.連續音(連續的律動)

2.躍動的旋律音(跳躍的律動)

3.旋律與和弦的結合 (交叉的律動)

4.Uplifting (漸進性的律動)


1.連續音  (連續的律動)

藝術中,如顏色、角度、質地、構圖、形狀,在畫面或音樂內,有連續、緩慢、且重復的現象,即為“連續性的律動”。

下圖這種起伏的沙丘,有韻律般的緩慢起伏變化,如音符中的連續音般,呈現一種舒服的緩慢律動。

 

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2.躍動之旋律音  (雜亂中有規則、短而急促的跳躍式律動)

 相較於連續的律動,此種律動是在不連續的畫面中,運用連續的元素,如同音樂中任意跳動的旋律音,讓畫面或是音樂更能有”躍動感“,產生“動態”。

右圖中是1915年 蒙特里安 (Piet Mondrian)的作品《橢圓形內的彩色方塊》。

許多不同的色塊分佈在垂直及水平線條內,幾種相同的色塊分佈在畫面中,仿佛任意跳動。

雜亂中產生規則,卻又會有”急促且斷裂”的感覺,我們稱這個狀態為“跳躍的律動”

 
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3.旋律與和弦的結合 (交替性的律動)

 

當一個基本的元素,接續着另一個基本的元素,相互坎入彼此,結合且,產生規則且連續不斷的交互作用,我們稱這個狀態為“交替性的律動”。

最熟悉的例子,就是幾何堆積的柱體狀建築,就像希臘神殿口的柱子般,一再反覆的圖案在較亮的一面與較暗的另一面兩者交替盤旋,形成交替性的律動。

如下圖,數學幾何堆積的柱狀體,互相坎入彼此,交替盤旋向上。

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4.Uplifting (漸進性的律動)

先介紹電子音樂裡的”uplifting“,又稱為 Riser。

在進入電子舞曲高潮之前的幾個小節,通常我們會加入一種元素,為高潮鋪路,讓聽眾能漸漸產生期待直到最後爆炸的那一瞬間。

這種元素,即為Uplifting。uplifting的製作,可能是音高的逐漸變化爬升、或是音色的逐漸變化厚實、或是節奏的逐漸變快密集。

這種藉由某些元素的規律改變,來產生一種對於接下來出現的事物會有“期待感”的律動,我們就稱為“漸進性的律動”。

 

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上圖為黃美賢的“費伯納基數列分割法”,作者利用費伯納基數列計算後,構成一種漸進式的畫面,讓圖案的疏密做有條理的變化,產生一種慢慢達到高潮的感覺。

(變化的元素可能包含顏色的輕重、繪畫手法的細緻、質感的細微變化、圖案大小的改變等等。)

*如何自己製作出歌曲內的Uplifting?

這裡有Live4school專製的uplifting教程,來加入學校和我們大家一起學習吧:)

0-3-4 如何利用“律動”設計音樂?

 
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想要利用圖片,去黏結今天介紹的“律動Grooving“ 的原因,是希望時光屋的夥伴們能經過“藝術上的設計”,更能體會出“律動 Grooving”所呈現的感覺,及我們體會的感知。

不同種類的變化,能讓我們觀賞藝術(不管是音樂、圖畫、建築等)的觀眾能有不同種類的心境轉變。

適當地利用律動,能讓觀眾“更”能進入想要表達的音樂意涵內。

電子音樂,就是利用律動,去做“設計“觀眾的動作。在連續三個八的相同音符後,第四個八做一個巧妙的轉換,會帶給觀眾一種”本來以為會發生,可是竟然不是跟想象中一樣!?“的有趣刺激感,讓人想要繼續聽下去。

律動所能帶給的,不是數字或樂理知識上的物理變化,而是聽眾的心理化學作用。

適當運用律動,可以更掌握聽眾心理學,也是DJ們必備的知識之一!

0-3-5 Popcorn -  爆米花俱樂部

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講完“律動 Grooving“,一定要介紹一下街舞圈的老前輩、代表台灣hip-hop街舞圈的始主-“ 爆米花俱樂部 Popcorn ”

Popcorn算是台灣最早專門跳Hip-hop的舞團。

相信有年紀的人一定都體會過將近二十年前,台灣街舞最重要的比賽:可口可樂(Coca Cola)街舞大賽的盛況。

在團長Kala的帶領下,團員小涵、紅蛋、阿豪、瘦弟、Coolman、小峰、仲能、查理、Edo在第一屆可口可樂杯中,一路劈荊斬棘,勇奪冠軍。

  

 (右手邊是1995年可口可樂玫瑰之夜表演...使用這種音樂,配上老師深厚的律動,實在令人感到動容阿!!!!!)

在這二十幾年內,爆米花的前輩們為台灣開創了一條街舞的道路,帶領現在中生代的舞者找到屬於台灣自己的街舞風格及嘻哈文化。

2004年五月,popcorn及 Feliz FuFu兩大舞團結合,成立Merry Monarc 工作室,以舞蹈帶來的快樂為出發點,提供學生一個學習的空間,推動藝術舞蹈文化的巨輪,讓學生更能融入音樂,Enjoy於跳舞的快樂氛圍中。

並在同年,Edo老師創辦當時唯一為了跳舞人而生的活動 - Dance Union ,每個月一次,提供好聽的音樂,好看的街舞表演,與舞者間交流的平台。讓舞者可以在這個Party內,享受音樂、盡情跳舞。

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DU一直持續,一路辦到現在已經第九十六屆!是台灣唯一的常態式舞蹈音樂活動,打破台灣派對史上的維持記錄。距離現在最近的一期,4/26 .Dance Union vol.96 @luxy,有機會音樂家們不妨去體會體會,甚至audition比賽舞者!)

一直到2013年的現在,Popcorn的團員們,還正在為台灣街舞的未來打拼。

:)

 

Ps.如果在台北市、或新竹市,有想要學跳舞的朋友,可以到:Merry Monarc (MM),提供優良的師資和舒服的環境,讓你自在享受跳舞!  

(附上最喜歡的小涵和查理老師的表演,實在是相當...相當...相當的帥阿!!!!!)

  

0-3-6 結尾五四三

經過今天的時光屋後,研究音樂時,不仿先放下樂理知識,感受這首歌“律動”帶給我們最單純的感覺,抑或研究在什麼時候變換,會最有刺激的效果。

接著就是運用在自己的作品上,去做完整地呈現!!!

下一次我們會介紹“律動 Grooving“在鼓的節奏中,拍點上的運用,稱作“基本節奏分類 Basic Beats”。 這也是大致分類不同的”樂風“的方法,例如funk , soul , slow-rock , swing , reggae , dubstep , house 等等。

每一種樂風的拍子,都有速度或強度上的變化規則。完整瞭解這些拍子的變化,而不是一昧的隨意點上拍點,搭配律動的心理學,能讓創作更有內涵,也才能給自己的音樂一個精確的樂曲分類。

廢話不多說,我們下星期天見 B-)

精神時光屋 vol 0-4   “ 基本節奏分類 Basic Beats “ to be continued …

 




Faye chen

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